Only Film. Not megapixels.: Родченко Александр Михайлович

Александр Михайлович Родченко (23 ноября (5 декабря) 1891, Санкт-Петербург — 3 декабря 1956, Москва) — советский живописец, график, скульптор, фотограф, художник театра и кино. Один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР. Работал совместно со своей женой, художником-дизайнером Варварой Степановой.

Биография

Александр Родченко родился в 1891 году в семье театрального бутафора. Его отец отнюдь не желал, чтобы сын пошел по его стопам, и всеми силами стремился дать мальчику «настоящую» профессию. В автобиографических записках Родченко вспоминал: «В Казани, когда мне было лет 14, я забирался на крышу летом и писал дневник в маленьких книжках, полный грусти и тоски от неопределенного своего положения, хотелось учиться рисовать, а учили на зубоврачебного техника…» Будущий фотограф-авангардист успел даже два года поработать в технической протезной лаборатории Казанской зубоврачебной школы доктора О.Н. Натансона, но в возрасте 20 лет оставил занятия медициной и поступил в Казанскую художественную школу, а затем и в московское Строгановское училище, которое открыло ему путь к самостоятельной творческой жизни. К фотографии Родченко обратился не сразу. В середине десятых годов XX века он активно занимался живописью, а его абстрактные композиции принимали участие во многих выставках. Немного позже он проявил свой талант на новом поприще, приняв участие в оформлении кафе «Питтореск» в Москве, и на какое-то время даже отказался от живописи, обратившись к «производственному искусству» – течению, в крайней своей форме отрицавшему искусство и обращавшемуся сугубо к созданию утилитарных предметов. Кроме того, в конце десятых – начале двадцатых годов молодой художник много участвовал в общественной жизни: он стал одним из организаторов профсоюза художников-живописцев, служил в отделе ИЗО Наркомпроса, заведовал Музейным бюро. Первые шаги Родченко на ниве фотографии относятся к началу 20-х годов, когда он, в то время театральный художник и дизайнер, столкнулся с необходимостью фиксировать на пленку свои работы. Открыв новое для себя искусство, Родченко был им полностью очарован – правда, в фотографии, как и в живописи, он в то время больше интересовался «чистой композицией», исследуя, как влияют друг на друга расположенные на плоскости предметы. Стоит отметить, что как фотографу Родченко повезло больше, чем как художнику – первого быстрее признали. Довольно скоро молодой фотограф создал себе репутацию новатора, выполнив ряд коллажей и монтажей с использованием собственных фотографий и вырезок из журналов. Работы Родченко печатались в журналах «Советское фото» и «Новый ЛЕФ», а Маяковский пригласил его для иллюстрирования своих книг. Фотомонтажи Родченко, использованные при оформлении издания поэмы Маяковского «Про это» (1923 г.) буквально стали началом нового жанра. С 1924 года Родченко все чаще обращался к классическим областям фотографии – портрету и репортажу – однако и здесь неугомонный новатор не позволил сложившимся традициям диктовать себе условия. Фотохудожник создал свои собственные каноны, обеспечившие его работам почетное место в любом современном учебнике фотографии. В качестве примера можно привести серию портретов Маяковского, выполняя которые Родченко отбросил все традиции павильонной съемки, или «Портрет матери» (1924 год), ставший классикой съемки крупным планом. Большой вклад внес фотограф и в развитие жанра фоторепортажа – именно Александр Родченко первым применил многократную съемку человека в действии, которая позволяет получать собирательное документально-образное представление о модели. Фоторепортажи Родченко публиковались в целом ряде центральных изданий: газете «Вечерняя Москва», журналах «30 дней», «Даешь», «Пионер», «Огонек» и «Радиослушатель». Однако настоящей «визитной карточкой» Родченко стали ракурсные снимки – художник вошел в историю с фотографиями, сделанными под непривычным углом, с необычной и зачастую неповторимой точки, в ракурсе, искажающем и «оживляющем» обычные предметы. Например, фотографии, отснятые Родченко с крыш (верхний ракурс), настолько динамичны, что кажется, будто фигуры людей вот-вот начнут двигаться, а камера поплывет над городом, открывая захватывающую панораму – неудивительно, что первые ракурсные снимки зданий (серии «Дом на Мясницкой», 1925 и «Дом Моссельпрома», 1926) были опубликованы в журнале «Советское кино». Примерно к этому же времени относится и дебют Родченко в качестве теоретика фотографии: с 1927 года в журнале «Новый ЛЕФ», членом редколлегии которого он являлся, художник начал публиковать не только снимки, но и статьи («К фото в этом номере», «Пути современной фотографии» и др.) Однако для начала 30-х годов некоторые его эксперименты показались слишком смелыми: в 1932 году высказывалось мнение, что знаменитый, снятый с нижней точки «Пионер-трубач» Родченко похож на «откормленного буржуа», а сам художник не хочет перестраиваться в соответствии с задачами пролетарской фотографии. Съемка строительства Беломорканала в 1933 действительно заставила Родченко во многом переосмыслить отношения искусства и реальности, которая казалась художнику все менее вдохновляющей. Именно в это время на фотографиях Родченко невиданные стройки социализма и новая советская действительность стали уступать место особому миру спорта и волшебной реальности цирка. Последнему Родченко посвятил целый ряд уникальных серий – снимки должны были войти в специальный номер журнала «СССР на стройке». К сожалению, выпуск был подписан в печать за пять дней до начала Великой Отечественной войны и никогда не увидел свет. В послевоенные годы Родченко много работал в качестве оформителя и вернулся к живописи, хотя по-прежнему нередко обращался к любимому жанру фоторепортажа. Его «нестандартное» творчество по-прежнему вызывало в официальных кругах определенные сомнения – закончились разногласия художника и власти в 1951 году исключением Родченко из Союза художников. Впрочем, спустя всего три года, в 1954 году, художник был вновь восстановлен в этой организации. 3 декабря 1956 года Александр Родченко скончался в Москве от инсульта и был похоронен на Донском кладбище.

Фотографии 1924-1930 гг.

Лиля Брик. Снимок для рекламного плаката
1925 г.

Варвара Степанова
1924 г.

Варвара Степанова. Двойная экспозиция
1924 г.

Владимир Маяковский
1924 г.

Серию портретов поэта Родченко снял в своей мастерской в апреле-мае 1924 года фотоаппаратом 9х12 на стеклянные пластинки.

Евгения Соколова (Жемчужная) демонстрирует спортивный костюм спроектированный Варварой Степановой
1924 г.

Живописец Александр Шевченко. Двойная экспозиция
1924 г.

Портрет Матери
1924 г.

Портрет матери (полный кадр)
1924 г.

Балконы. Из серии "Дом на Мясницкой"
1925 г.

Двор. Из серии "Дом на Мясницкой"
1925 г.

Пожарная лестница. Из серии "Дом на Мясницкой"
1925 г.

Бокалы. Из серии "Стекло и свет"
1926 г.

Кувшин. Из серии "Стекло и свет"
1926 г.

Дом Моссельпрома
1926 г.

Мачты линии электропередач
1926 г.

Железнодорожный мост
1926 г.

Лодки
1926 г.

Колонны Музея Революции
1926 г.

Прохожий
1926 г.

Трамвай
1926 г.

Демонстрация
1926 г.

Брянский вокзал. Стена
1927 г.

Фотография сделана во время съёмок кинофильма "Москва в Октябре", на котором Родченко был художником-постановщиком.

Дебаркадер архитектора Владимира Шухова
1927 г.

Поезд
1927 г.

Перрон вокзала
1927 г.

Сосны. Пушкино
1927 г.

Здание ВХУТЕИНа
1927 г.

Зимний дворик
1927 г.

Дом сверху вниз
1928 г.

Утренний чай
1928 г.

Варвара Степанова
1928 г.

У телефона
1928 г.

Двор ВХУТЕИНа
1928 г.

В 1918 году Училище живописи,ваяния и зодчества и Императорское Строгановское училище были преобразованы в первые и Вторые Государственные свободные художественные мастерские. В 1920 году на основе их слияния был создан Вхутемас, в 1926 году переименованный во Вхутеин. Родченко преподавал во Вхутемасе/Вхутеине в течение 10 лет.

Дворик
1928 г.

Сухарева башня
1928 г.

Сухаревский бульвар
1928 г.

Пешеходы
1928 г.

Сбор на демонстрацию
1928 г.

Сергей Третьяков
1928 г.

Стереотипы. Из серии "Очерк о газете"
1928 г.

Фотоиллюстрация к детской книге Сергея Третьякова
1928 г.

Лестница
1929 г.

Летний день
1929 г.

Квадрига Аполлона на фронтоне Большого театра
1929 г.

Квардрига Аполлона на фронтоне Большого театра
1929 г.

Большой театр
1929 г.

Театральная площадь
1929 г.

Коммунальный дом на Новинском бульваре. Архитектор Моисей Гинзбург
1929 г.

Архитектор Мельников у выезда из Бахметьевского автобусного парка построенного по его проекту
1929 г.

Ателье архитектора в доме Гинзбурга
1929 г.

Водонапорная башня конструкции инженера Владимира Шухова в Тимирязевском парке
1929 г.

Электростанция
1929 г.

Новое здание МОГЭС было построено по проекту архитектора Ивана Жолтовского.

Шуховская башня
1929 г.

Строительство мостовых Ленинградского шоссе
1929 г.

Монтер на столбе. Из серии "Парк Культуры"
1929 г.

Портрет шофера
1929 г.

Храм Христа Спасителя. Деталь фасада
1930 г.

Памятник Пушкину
1930 г.

Пионер
1930 г.

Пионерка
1930 г.

Снимок сделан фотоаппаратом "Лейка" в подмосковном пионерском лагере имени Третьего решающего года пятилетки.

Пионер-трубач
1930 г.

Улыбка (Варвара Степанова)
1930 г.

Маневры Красной Армии. Репортаж. 1924 г.

Москва. 1925-1928 гг.

Иллюминация 7 ноября
1925 г.

Извозчик
1926 г.

Бульварное кольцо. Вид в сторону Пречистенского бульвара
1926 г.

Смотр пожарных
1926 г.

Кропоткинская набережная
1927 г.

Завод АМО. 1929 г.

Рабочий

Заготовки

Конвейер

Сборочный цех

Крылья

Шестерни

Клапаны

Отливки для рулей

Конические шестерни

Детали кабины

Валы в сборе

Рули на конвейере

Радиатор. Кулачковые валы

Серия снята фотоаппаратом "Лейка" для журнала "Даешь". С 1929 года фотоаппаратом "Лейка" производилась почти вся съёмка.

Фотографии 1932-38 гг.

Фоторепортер Евгения Лемберг во время съемки на водном стадионе "Динамо"
1932 г.

Смотр пожарных на Красной площади
1932 г.

Прыжок в воду
1932 г.

Прыжок в воду
1932 г. (1934 г.)

Снято на водном стадионе "Динамо". Ранее было датировано 1934 годом, однако снимки из серии опубликованы в издании "От Москвы купеческой к Москве социалистической" в 1932 году.